Innanzitutto ho aggiunto un po’ di trucco. Per farlo ho scurito e allargato le ombre degli occhi e ho sostituito il colore delle labbra con un rosso più acceso.
La maglietta è disegnata seguendo i contorni del busto. Ho aggiunto un pattern a pois, preso dalle palette predefinite di Illustrator, che possiede numerosi pattern di cerchi, linee, motivi classici o geometrici. Si trovano nel menu “Window>Swatch Libraries>Patterns“.
la gonna è costituita da due semplici forme, davanti e dietro alle gambe. Per aggiungere il dettaglio del pizzo, ho duplicato queste forme e applicato il filtro “Zig Zag“, che si trova nel menù “Effect>Distort & Transform”
Ho disegnato gli stivali intorno alla forma dei piedi e per la scopa ho aggiunto delle linee create tramite l’effetto “blend“, che ho spiegato nel primo step
Le mani sono forse la parte del corpo più difficile da disegnare, perché sono composte di molte parti e sono estremamente articolate. Per semplificare questa parte ho disegnato la mano destra chiusa a pugno, la sinistra invece è nascosta dalla gonna.
Poi ho aggiunto alcuni accessori per rendere l’illustrazione più completa: la cintura, il collarino e il cappello a punta.
Per riempire lo sfondo ho creato un pattern, in modo da creare un effetto “wallpaper”. Per creare un pattern custom è sufficiente trascinare una qualsiasi forma nella palette “Swatches“. Bisogna solo fare attenzione che il pattern sia ripetibile sia in orizzontale che verticale creando un diegno continuo, senza brusche interruzioni.
La parte ondulata del pattern è stata creata sempre con l’effetto “Zig Zag”, selezionando però l’opzione “Smooth” anzichè “Corner“.
L’ombra è fondamentale per creare un effetto di profondità nell’immagine e dare l’impressione che il personaggio sia effettivamente inserito nell’ambiente, e non sia semplicemente una figurina piatta incollata su un sfondo.
L’ombra è la silouhette del personaggio riempita di un gradiente rosso, a cui ho assegnato il blend “multiply“.
Come tocco finale ho aggiunto un rettangolo sopra tutta l’illustrazione, l’ho riempito con un gradiente giallo e blu a cui ho applicato poi il blend “Color Burn“. In questo modo è possibile modificare le tonalità di colore dell’immagine per creare delle situazioni di luce più organiche e interessanti.
Ed ecco qui il risultato finale: pronta per la festa in maschera.
Tempo di realizzazione: 3 ore
A simple illustration – step 3
posted on Oct 2009
Ultimo step per la nostra illustrazione. Dopo aver disegnato il viso e il corpo ora possiamo aggiungere i vestiti ed un’ambientazione.
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